Silence is Death

Histoires emmêlées de vie et de passion

D'après les œuvres de John Cassavetes

En écriture — Création Automne 2027 / Hiver 2028

Le projet

Silence is Death est une adaptation d'œuvres cinématographiques de John Cassavetes mêlée à de l'écriture personnelle. Cette pièce aborde de multiples questions comme la place de l'artiste, son influence et que reste-t-il lorsqu'il disparaît, pour ses collaborateurs et ses spectateurs ? Quel langage pouvons-nous trouver si nous ne nous comprenons pas ? Lorsque l'incompréhension règne, à quel moment la violence apparaît ?

Le spectacle sera une traversée de ces questionnements, des grands thèmes comme l'amour, la création, l'amitié et le deuil.

La fable

SID commence sur les funérailles d'un artiste. Cinq personnes y assistent, ses anciens collaborateurs. Commence ainsi la question du deuil qui vont les amener à se replonger dans leurs anciens projets artistiques avec ce mort ; comme une manière de célébrer cette personne, cet artiste et surtout de faire vivre et résonner l'œuvre après la mort même de l'inventeur.

Traverser les questionnements et les œuvres de la troupe de John Cassavetes apparaît comme un miroir de la vie de notre jeune collectif. Quel est l'écho aujourd'hui de ce qui résonnait si fort hier et comment le renouveler et le transformer.

Silence is Death
Silence is Death

Mise en scène

En terme de mise en scène, le désir est de créer une grande proximité entre le public et les acteurs au plateau. Le public sera invité à s'installer dans un décor en bord de scène. L'éclairage sera le plus artisanal possible, fait de lampes au plateau, manipulées par les comédiens. La musique sera aussi contrôlée au plateau par une platine vinyle.

Nous avons déjà réalisé trois semaines de travail et de recherche au plateau en résidence pour nourrir l'écriture dont une partie s'est déroulée à la Maison Jacques Copeau en 2024. Silence is Death est maintenant en écriture avec une création prévue pour automne 2027 / hiver 2028.

Formes du spectacle

Forme en salle

2h — Trois narrations différentes possibles

Forme itinérante

Intérieure et extérieure en dialogue avec le paysage naturel, graphique et historique

Équipe artistique

Mise en scène

Ferdinand Mochot

Avec

Lior Aidan, Antoine Aubert, Athénaé Maso, Charles Montélimard, Laura Opsomer Mironov

Production

Collectif OFBPC

Soutiens & partenaires

Mairie de Bretagnolles, Maison Jacques Copeau, Ville de Paris

Parcours de création

2022

Résidence 1 — Décembre

Minnie and Moskowitz, Une femme sous influence

Bretagnolles, Normandie

2023

Résidence 2 — Février

Meurtre d'un Bookmaker Chinois, Husbands

Bretagnolles, Normandie

 

Résidence 3 — Mai

Opening Night, Love Streams

Bretagnolles, Normandie

 

Représentation en itinérance — 3 août

Domaine de la Tour du Bon, Var

2024

Résidence 4 — Janvier

Lecture et essais autour d'une 1ère version de texte

Bretagnolles, Normandie

 

Résidence 5 — Mars

Maison Jacques Copeau, Bourgogne

 

Représentation — 8 mars

Plateau et itinérance pour les habitants de Pernand-Vergelesses

Maison Jacques Copeau

2025 — 2026

Écriture

Finalisation du texte et de la dramaturgie

2027 — 2028

Création

Automne 2027 / Hiver 2028

Retour aux créations Retour à l'accueil